Ich bin 1999 in Innsbruck geboren und autodidaktischer Maler. In meiner Arbeit beschäftige ich mich mit emotionalen Zuständen – unmittelbar, roh, körperlich. Meine großformatigen, abstrakten Werke entstehen ohne Vorzeichnung, ohne Konzept – und oft genau dann, wenn ich alles loslasse.

​

„Ich male, um frei zu sein. Malen kann man mir nicht nehmen – es ist das, was bleibt.“

​

Bevor ich Künstler wurde, war ich Maschinist und Anlagentechniker. Ich habe mit Baggern, Radladern, Stahl und Beton gearbeitet. Heute bewege ich Farbe. Die Intensität, die Direktheit und das Körperliche – das ist geblieben. Meine Vergangenheit prägt meine Kunst: Ich arbeite impulsiv, in Schichten, manchmal chaotisch, manchmal fast perfektionistisch präzise. In dieser Spannung zwischen Kontrolle und Kontrollverlust entsteht Tiefe.

​

Meine Bilder zeigen keine Dinge – sie zeigen innere Zustände. Schmerz, Energie, Überforderung, Liebe, Ruhe – das alles schreibe ich in Textur und Oberfläche ein. Gold verwende ich immer wieder – nicht als Dekoration, sondern als Kontrast, als Reflexion, als bewusster Bruch oder Lichtpunkt.

​

Die Formate sind groß (meist ab 100 × 80 cm), weil ich mit dem ganzen Körper arbeite. Meine Malerei ist körperlich, echt, ungekünstelt – und zugleich durchdrungen von feiner Beobachtung und hoher handwerklicher Sorgfalt.

​

„Ich habe Maschinen geführt, mit Stahl, Erde und Lärm gearbeitet.

Heute ist mein Werkzeug Farbe – aber die Wucht ist dieselbe.“

​

Ich lebe und arbeite als freischaffender Künstler. Meine Arbeit steht nicht im Dienst eines Konzepts oder einer Theorie – sondern im Dienst des Moments. Ich male, weil ich es muss. Weil es der einzige Ort ist, an dem ich ganz bei mir bin. Meine Kunst spricht direkt – ohne Maske, ohne Umweg.